动画电影在主流观众心目中，往往等同于儿童娱乐或奇幻冒险，但《我在伊朗长大》 Persepolis (2007) 带来的体验完全颠覆了这一刻板印象。这部改编自伊朗漫画家玛嘉·莎塔碧自传性漫画的黑白动画，是一次女性成长史与伊朗社会断裂史的双重回望，也是一部以女性视角切入的政治回忆录，在艺术表现和情感浓度上都远超“青春片”或“历史片”的范畴。
如果说大多数成长电影关注的是个人命运的流转，那么《我在伊朗长大》 Persepolis (2007) 则是将自我成长与国家剧烈动荡、意识形态变迁紧密缠绕在一起。少女玛嘉的成长线索在伊朗伊斯兰革命、两伊战争、家庭与离散、自由与压抑之间不断穿梭，个体情感与社会政治的边界被不断打破。影片用简约的黑白动画语言，强化了记忆的主观性与历史的灰色地带，也让观众体会到在大时代下个体如何难以掌控自身命运。
作为一部女性视角的作品，它没有流于自怜或猎奇，而是在冷静叙述中注入了大量幽默、自省，甚至是对父权与极权的嘲讽。玛嘉·莎塔碧的自传故事之所以独特，正是因为她直面自身的困惑、恐惧与愤怒，既不美化童年，也不将苦难戏剧化，把成长的痛苦还原为一种真实、复杂的经验。这种坦率让《我在伊朗长大》 Persepolis (2007) 成为极少数真正能让观众共情的“异域女性成长片”。
主流影评往往将这类作品归为“女性电影”或“伊朗电影”，但这恰恰遮蔽了它更广阔的表达空间。它不仅仅是在讲述一个伊朗女孩的故事，更是在追问：个人在历史洪流中的位置，记忆与身份如何在压制与流亡中断裂、重组？
与许多同样涉及社会变革的伊朗电影不同，比如《无邪》：伊朗独立电影如何把政治寓言藏进日常细节，《我在伊朗长大》采用了漫画式的夸张、极简构图和象征手法，打破了现实主义叙事的陈规。它用黑白色块和极具表现力的线条勾勒出记忆的模糊与割裂，把成长的不安、家庭的温暖、社会的冷漠甚至死亡的阴影都包裹在朴素的视觉风格之下。这种独特的美学气质，让人想到另一部被低估的女性成长电影《斯托克》 Stoker (2013)，不同的是，玛嘉·莎塔碧的叙事更为克制、直击现实，不依赖于类型片的悬疑张力。
在全球范围内，《我在伊朗长大》 Persepolis (2007) 虽曾获戛纳评审团大奖，却始终被主流文化视野边缘化。一方面，动画形式让部分严肃观众误以为它只是“轻量级”的表达；另一方面，伊朗题材与女性叙事的交集，又让它被贴上“政治正确”或“异域风情”的标签。相比之下，同样关注家庭与社会结构的《一次别离》：当代家庭剧为何拍到这种程度才算极致，却因写实风格更容易被主流接受。
但正是这种不合时宜，让《我在伊朗长大》 Persepolis (2007) 成为不可多得的另类佳作。它没有一味控诉或歌颂伊朗，也没有把女性成长塑造成浪漫的自我寻觅，而是如实展现了一个人在极权、战争、离散和异乡漂泊中的脆弱、挣扎与坚韧。导演用极富创造力的动画语言，让观众进入一个既陌生又熟悉的成长世界——这里的痛苦和幽默、哀伤和希望、压抑和反抗，都不是空洞的符号，而是具象的、可以被触摸的情感。
也许，真正让这部电影“被忽视”的原因，是它既不属于任何一个安全的类型区间，也拒绝成为某种文化消费的奇观。它用极简的黑白，画出了最复杂的人生与社会裂痕，让人在观影时不断反思自我与时代、归属与流亡的关系。
对于渴望突破主流、寻找深刻而不讨好的好片的人来说，《我在伊朗长大》 Persepolis (2007) 是一部值得被重新发现的作品。它不只是动画电影的惊喜，更是一部直击灵魂的成长与政治记忆史。